中国扬琴艺术节走进哈尔滨——

　　冰城汇雅韵 琴音通四海(深观察)

　　夜幕降临，中国“音乐之城”哈尔滨西城红场商圈热闹熙攘 ，扬琴艺术一场扬琴开放展演在此举办。节走进哈扬琴名家 、尔滨专家携手来自全国各地的中国演奏者登台献艺，悠扬清亮的扬琴艺术丝竹雅韵萦绕商圈街巷
，吸引众多市民游客驻足倾听，节走进哈人群中亦有外籍友人沉浸其中。尔滨

　　日前，中国哈尔滨首届扬琴艺术节暨第六届中国扬琴艺术节展演在黑龙江省哈尔滨市举办。扬琴艺术这是节走进哈两年一度的中国扬琴艺术节首次落地东北地区。

　　赋能东北扬琴发展

　　本届艺术节展演评审与学术统筹工作由中国民族管弦乐学会扬琴专业委员会专家团队主导。尔滨活动主会场设在哈尔滨音乐学院 ，中国吸引了全国近千名扬琴专家、扬琴艺术教育工作者、节走进哈展演选手、爱好者和外籍扬琴艺术家参与交流，共赴这场民乐之约。

　　“中国扬琴艺术节落地黑龙江哈尔滨 ，是东北地区民乐发展中的一件盛事。”哈尔滨音乐学院院长宋飞表示 ，海内外从业者跨越山海、奔赴冰城，体现出扬琴艺术生生不息的传承与活力。

　　开幕式音乐会是每届艺术节的重头戏之一。当晚，9组曲目充分呈现南北交融、中外共生的扬琴艺术风貌 。66架扬琴齐奏《歌声里的黑龙江》 ，唤起本地观众情感共鸣；《秧歌》通过滑颤技法与鲜活曲风，展示东北扬琴流派的独特神韵；经典名曲《竹林涌翠》描绘西南少数民族风土人情 ，音符与舞蹈相映成趣；汲取爱尔兰民间音乐元素的《炫·光》，表达了对生命的热爱；《欢舞长白》勾勒长白山下人民安居乐业的图景……

　　“东北扬琴是中国扬琴艺术体系中重要的地域分支，以独具特色的演奏技法、豪迈爽朗的艺术气质与质朴鲜活的地域韵味代代传承 ，为东北民族音乐发展留下浓墨重彩的印记。”中国民族管弦乐学会扬琴专业委员会会长 、世界扬琴协会副主席李玲玲认为，整场演出既是东北扬琴艺术家面向全国同仁的一次成果汇报，也是海内外顶尖扬琴名家带给黑龙江观众的音乐盛宴。

　　本届艺术节专业展演环节设置29个终选组别，覆盖少儿、青年、常青全年龄段 ，包含独奏
、重奏多种展演形式，为不同阶段的扬琴学习者搭建公平竞技、互学共进的展示平台。闭幕式音乐会上，各组别金奖选手与扬琴艺术团以精湛技艺演绎《春》《草原》《达斡尔之春》《阳光照耀着塔什库尔干》等曲目
，展现了当下中国扬琴艺术教育的专业水准
。

　　“扬琴艺术需要兼顾专业建设与美育普及，实现多元发展。”李玲玲介绍 ，为推动扬琴艺术走出剧场、走近大众，艺术节组委会在哈尔滨市哈西新区西城红场设置了“开放舞台”，“这里既是选手们交流展示的第二舞台 ，也是市民游客近距离感受民乐魅力的鲜活现场”。

　　“既有高规格的扬琴艺术盛会 ，也有接地气的民乐展演 ，这有利于促进黑龙江民族音乐的创新发展与广泛传播。”黑龙江省民族管弦乐学会会长张彤说。

　　推动艺术传承创新

　　本届艺术节开幕式上 ，中央民族大学音乐学院教授许学东带来两首作品首演 ：原创《红烛·黑土·白山》以“东北摇篮曲”和“大秧歌”为音乐素材，勾勒东北人文风貌；双扬琴协奏曲《黄河》演绎《黄河大合唱》选段  。许学东表示，希望通过创作与演奏的创新，探索扬琴艺术发展的更多可能。

　　演奏交流之外，本届艺术节首次开设“专家面对面”环节。“不同于往常的讲座，此次我们把关注点转向学生 ，先听听他们想听什么、想学什么、有什么困惑 。”李玲玲说 。活动现场座无虚席，扬琴艺术家、教育家通过问、讲 、演相结合的互动形式 ，带来关于人工智能应用、扬琴乐器改革等内容，大家学习
 、研讨热情高涨。

　　每届中国扬琴艺术节，香港、澳门、台湾等地区扬琴专业师生都会前来交流切磋 。闭幕式音乐会上
，香港扬琴乐团联合澳门扬琴研究学会演绎《音魂之舞》，快节奏尽显演奏者的技巧与默契 ，灵动音符传递出鲜活的音乐感染力。台湾扬琴发展协会带来的《这一路，听见你》描述了古代商旅经丝绸之路交流的图景，旋律反复变奏、层层铺开 ，声部交替呼应，以体现丝绸之路上多元文化的交融对话
。

　　台南艺术大学扬琴教师林佩娟说，深厚的传统文化是民乐创作的灵感宝库。港澳地区与会师生代表也纷纷表示
，希望以扬琴联通世界、促进文明交流互鉴 。在他们看来
，本次盛会既展现了扬琴的多元演奏风格 ，也让大家在交流之余感受到北国风情，体悟到同胞同心的温情 。

　　本届艺术节上，乐海乐器携100台专业扬琴亮相，并在“扬琴集市”上展示多款新品。在乐海民族乐器发展(河北)有限公司研发中心副总经理宋营彬看来，扬琴的制作和演奏 ，是鱼与水的关系 。他表示，借助艺术节这一平台，演奏者反馈实践需求，制作者探寻改良方向，有助于乐器在真实使用场景中持续迭代升级。

　　促进中外人文交流

　　作为兼具民族性与世界性的乐器，扬琴一直是中外民乐交流的重要载体之一。本届扬琴艺术节也吸引了不少外国扬琴演奏者前来参演。

　　开幕音乐会上，白俄罗斯辛巴利演奏家韦罗妮卡·普拉杰德演奏《期盼》《万尼亚》 ，蒙古国扬琴演奏家巴·巴达尔查带来《富饶的蒙古》等作品。

　　“陪同外国艺术家排练展演时 ，我注意到韦罗妮卡对东北扬琴《秧歌》的滑颤技法倍感好奇，口头讲解难以传递技法精髓
，我们便以琴声切磋 。巴·巴达尔查在彩排时，向现场师生介绍了蒙古扬琴如何把控手腕发力
、击弦轻重和节奏疏密，从而表现出草原音乐悠长辽阔、刚柔兼具的多层次意境。”就读于中国音乐学院扬琴表演专业的澳门硕士研究生甘雅迪说 。她在这次活动中承担了部分外宾的对接工作。在她看来，中外扬琴从业者虽然讲着不同语言，但通过器乐演奏，也可以实现面对面的技法交流。

　　巴·巴达尔查说 ：“同台演奏让我们听见彼此异同。希望今后可以加深交流合作 ，以扬琴这件乐器促进两国民心相通。”

　　中国扬琴的发展氛围给韦罗妮卡留下深刻印象。在观摩多场不同形式的展演后 ，韦罗妮卡说：“从孩童到资深演奏家，我看到中国扬琴普及之广
 。选手的演奏技艺以及对节奏与和声的运用，体现出中国扬琴艺术的专业水平与创新活力 。”

　　为期4天的艺术节，汇聚全国力量 ，连通四海宾朋，演奏 、教学 、创作 、传播各环节相互贯通 。

　　“扬琴艺术要在传承中创新 ，在交流中发展 ，走向更为广阔的舞台。面向未来 ，中国扬琴事业要守住文化根脉、打磨更多音乐佳作、建强师资队伍 、厚植后备人才力量，推动扬琴艺术扎根人民、走向世界。”李玲玲说。

　　来源 ：人民日报海外版 徐嘉伟 徐 帆 牛靖雯

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